第1条：玛雅3D墨水动画制作教程-高道路动画
项目名称：荷塘月光
团队：
荷塘之月由十人组成，为期一个半月，其中一名组长、四名模特儿师、三名动画师、一名特效教师、一名后期合成器，根据每个人的专业和工作能力，进行合理的人员配置。
软件：Maya，Photoshop，后效，首映
创意：
根据中国画家曹明然的工笔厚重的作品荷塘之月，制作了一部立体短片，其风格固定在水墨画的工笔画中。工笔又称细笔，与写意笔对称，是中国画技法的名称。工笔浓重的色彩，是指整洁细腻，铺上厚重色彩的中国画，属于一种工整浓密的身体绘画方法。用一丝不苟的笔触，一丝不苟的笔画集中在线条的美上，一丝不苟荷塘月色工程不仅是一项新的技术突破，而且体现了中国画的美学，意境深远。
为了通过CG软件综合中国画的效果，我们必须首先了解中国画的特点。
中国画强调形神书写，追求相貌与异美的感觉，中国画的艺术手法、艺术划分、构图、笔墨、色彩运用等也体现了中国画的特点。
一、按照艺术方法，中国画可分为三种形式：工笔写意、写意写意和兼写。
2.从艺术划分的角度看，中国画可分为三大类：人物、山水、花鸟，主要由对象的不同描绘来划分。
3.中国画在构图、笔墨、色彩等方面也有自己的特点。
荷塘月色是一幅一丝不苟的重彩画。工笔浓重的色彩，指的是整洁、细腻、铺上厚重色彩的中国画。在这幅画中，画面。
主要是颜色。莲花洁白，满是亭子。花叶繁茂，阵阵芬芳，幽雅宜人，稀疏的月亮挂在天空中，玉露洗铅开花。图片是温暖和色调，和对比的光和黑暗是明显的。笔触细腻，烘焙自然，朦胧朦胧，仿佛把油腻的粉末扫到风骨里，却又把红色的衣服还给学习轻盈的妆容。风景从远流长，月光下荷塘的美丽景色被描绘成生命，莲花的静态美激起了人们的无限联想。因此，在剧本中要延展青蛙、鱼等动物；小船、亭子等风景，为了使水墨动画更加生动，每一幕都是一幅整齐而浓重的中国画。
过程：
制作过程分为：预制作，镜面故事板，版面，骨设置，镜片动画，渲染，后期合成，配音。
分裂镜面故事板：镜面故事板要解释画面和镜头的运动。传统艺术水墨画的构图、色调、气氛等都是非常严格的，构图也要考虑，才能在三维上实现墨迹效果。让画面移动，画中每一个元素的位置都要考虑。
在构图时，我们经常使用字形、字形、三行(主线、辅助线、折线)等构图规则，强调整个构图的大开、关，创造不同的潜力、强弱、平滑、滞后、起伏、平缓、节奏、节奏、曲折，有隐蔽性和间歇性。因此，在学习放下形势的时候，我们也应该学会掌握潜在的东西，我们应该能够领导、回归、扩展、阻挡和清除形势，从而掌握主动权。中国画的构图一般不遵循西方绘画的黄金规律，而是长滚，或纵轴，长宽比为错对。但它能很好地表达画家的特殊意境和主观兴趣。
最小的构图单位是两行和三行，概括为十六字公式，即一个长、一个短、一个大、一个小、多一个、一个垂直、一个水平。三行概括为主线、辅助线、折线。此外，还有共同的三角组合、志字形构图、s构形等。
在笔墨方面，它是中国画造型的一个重要组成部分。用笔来强调厚度、疾病、塌陷、拐点、方圆等的变化，以显示物体的质感。水墨在中国画中的精彩运用在于厚与光的结合。中国画在运用色彩追求墨效、少光少影的变化。
材料：首先，确定工笔画的制作风格，根据原画，需要一种中国画工笔画的材料效果。因此，我们要了解工笔画的色彩和技术特点，结合三维软件，采用什么方法来实现。
一、工笔画注重设色典雅，赞扬传统的素色至上的审美情趣，注重调动油墨色彩的变化。
2.精细绘画造型的主要手段是线条。线条的表现力非常丰富，能达到优美的声音，充满活力的生活姿态环境。线条流畅，轻盈的笔触，独特的魅力。在玛雅，模型轮廓的边缘很容易实现。然而，很难通过Maya节点实现模型内部的挂钩线。
这两个问题都可以通过在Photoshop中绘制纹理图来解决。
以荷叶的纹理映射为例：
注：工笔画中的绘画效果应通过模型来实现。尽量不要用透明的贴纸来画边，这样就容易穿了。
下一个导出UV，打开UV编辑器，多边形-UV快照，选择分辨率（2048*2048），格式(TGA)，点ok导出。 将uv地图导入photoshop。 用Photoshop绘制精美的钢笔荷叶材料。
1.用魔杖点击黑色的地方，创建一个新的图层，点击方框工具，并向右填充白色。创建一个新的图层，右击，右键填充背景颜色(背景颜色取决于原画的色调)，您可以改变图层的透明度来观察荷叶的纹理方向。
2.用笔式工具画出荷叶脉的纹理(点工作路径的空白可自动保存)。
3.绘制边缘路径，先画一层光墨效果，再画一层画笔钩效应。为了达到眩晕效果，应选择模糊效果的毛刷，以降低画笔的透明度和流速，以解决荷叶内钩线的问题。
4、然后选择合适的画笔，画出工笔画的眩晕效果，这些步骤可以参照工笔画的步骤，先把光线铺上一层底色，然后降低画笔的透明度和流速，反复画出画笔后的肌肉感，注意色彩不是太重，而是要有浓淡的变化。适当使用加深、细化工具和涂抹工具，使过渡更加和平。
选择合适的刷子，使用涂抹工具、打雷工具、加深工具。
5.现在我觉得画的纹理太细腻了，不像画在丝绸上的感觉，在滤镜里--杂色--加杂色，调整到令人满意的效果。
此时，莲叶的纹理映射已经完成，解决了最初提到的几个问题。
回到Maya，我们需要将地图附加到模型上，为了便于中介和实现更好的墨迹效果，我们使用了色差着色节点。坡道概念在玛雅材料编辑过程中非常重要，因此Maya特别预设了横行材质球。这种材质的构造相当于色光、光信息、投机节点等灯感信息之和。这种材料的所有颜色相关特性都由渐变控制，在0到1的范围内。除了颜色，它是以角度模式控制的。
如您所知，在Maya创建一个色彩缤纷的材质球，并将您刚刚绘制的地图连接到暴力着色器的颜色[0]。然后双击暴力着色器，打开属性编辑栏，并在颜色下有一个颜色输入属性。
颜色输入的属性决定了颜色在表面上的分布方式。下拉菜单中有几个选项，用于照明角度(照明角度)、面角(用于角度)、亮度(亮度)。
这里我们选择亮度(亮度)，它的特点是以所有的光亮度作为梯度指标，其含义是颜色不受光线的影响，更适合我们的传统中国画材料，因此在中国画项目中不需要照明。
按照这种方法，还可以绘制荷花、鸟和青蛙的地图。
渲染：根据自身的综合需要，对场景中物体的位置、主、次、色、光、暗进行分层，在分层之前，要了解后期哪些需要调整，哪些不需要调整，这样分层非常有目的。然后使用颜色来控制场景中的内容，所选的颜色是三种原色，因为它们之间没有相似的组合。如果我们选择的颜色不是三基色，其他颜色也会在将来选择一种颜色时受到影响，所以我们用这三种原色作为通道。在超级阴影中创建三个新的表面增强着色器，将它们的颜色改变为三色。
RGB参数
由于有三种颜色的材质球，每一层都可以放置三种类型的物体或三种需要单独调整的物体。
综合：在这种情况下，我们使用ADDEBOORESTESS 7.0pro(以下简称ae)。
荷塘月色是一种色彩浓重的花鸟画的工笔画风格，我们用ae软件动态地模拟中国画中工笔浓重的色彩效果，需要做的工作如下：
首先，电影的构图风格和色调都是经过精心设计的。
图1是根据中国画莲花潭月的原画，在玛雅中创建模型，渲染，并使用Photoshop来校正颜色，用来定义我们整个影片的风格，也是后期合成中对颜色校准的参考模型。
如果只用一幅画来模仿中国传统绘画中厚厚的光晕色彩，那么动画短片中的光晕就会更加僵硬，所以我们首先要创造一个动态的重颜色光环色彩设置效果。
如图2所示。
新合成层在ae纹理，大小720*405。时间长度约为30秒。
注意：如果没有具体说明，以下所有操作都是在时间线上完成的：纹理。
右击时间线空间，选择新实心以创建实心层t1，并在噪声和纹理效果中使用分形噪声(不规则噪声)。调整分形噪声中的参数
分形类型使用子尺度，对比60和亮度10。创建一个用于进化的动画。
单击进化论属性前面的秒表图标，使其处于活动状态，以便在当前时间范围内记录该属性的值，并且只要在其他时间修改该属性，则无需再次单击秒表即可形成一个随时间以一致速度变化的动画，否则ae将关闭之前记录的信息。在0秒和5x+0.0秒内将进化值修改为0x≤0.00和5x+0.0。
在0秒内，ctrl+d复制实体T2。修改分形噪声的属性如下：分形类型检查为动态渐进，噪声类型为样条，对比度为132，亮度为10。标度为240，请注意，缩放是滤波器中的选项，而不是层。复杂性为3.0，子缩放保留了从T1层复制的演化动画73。
修改T2的模式层，叠加模式是对乘法的左下角打开的，传输控制窗格可以看到modex层的叠加模式。
新实心，将颜色修改为r 130，G75，B20。命名此层C1并将叠加模式更改为硬光。您可以根据自己的喜好、乘法、软光、线性光等选择叠加模式。您可以获得各种纹理效果，当然，您也可以通过ctrl+Shift+y修改C1的颜色，以获得更合适的叠加感觉。
按下键盘的0键预览，观察我们得到的是一个缓慢变化的不规则纹理，有点像纸或Aya。
关于不规则色扩散效应
为了使纹理的颜色变化更自然、更丰富、更接近既定的项目风格，我们做出以下更改，将C1层更改为彩色叠加模式。
导入荷塘月色静态框架(图1)，将其重命名为c2，并调整其缩放值，使其宽度约为复合层纹理的1.5倍。
将c2的效果-模糊和锐化-快速模糊增加到47。
-颜色校正-曲线分别调整RGB和绿色的曲线，如下所示
-噪声和颗粒噪声调整值为3.0%，并关闭彩色噪声。调整c2的叠加模式以乘以。
为c2指定位移动画，选择c2，使用快捷键p，展开它的位移属性，在属性之前打开秒表，然后让它
在复合窗口中显示的部分从左下角移动到右上角，持续0到30秒。
通过上述叠加方法，基本实现了动态重彩晕色效果，颜色在预览窗口中流动缓慢，厚度和纹理不断变化，可以导出，可用于工程综合中的背景色叠加，虚拟和真实对比处理材料。
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